The Best of Radiohead

 CD 1
　　1. Just
　　2. Paranoid Android
　　3. Karma Police
　　4. Creep
　　5. No Surprises
　　6. High and Dry
　　7. My Iron Lung
　　8. There There
　　9. Lucky
　　10. Fake Plastic Trees
　　11. Idioteque
　　12. 2+2=5
　　13. The Bends
　　14. Pyramid Song
　　15. Street Spirit (Fade Out)
　　16. Everything in its Right Place
　　CD2
　　1. Airbag
　　2. I Might Be Wrong
　　3. Go to Sleep
　　4. Let Down
　　5. Planet Telex
　　6. Exit Music (for a Film)
　　7. The National Anthem
　　8. Knives Out
　　9. Talk Show Host
　　10. You
　　11. Anyone Can Play Guitar
　　12. How to Disappear Completely
　　13. True Love Waits

I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....I lost myself....

 

 "与索尔仁尼琴相比，高尔基只是个笑话，就像与司马迁相比，脱脱太师只是个笑话。"

  　　正如那个困惑的野蛮人拣起了——大洋中的一块奇怪的废弃物？——沙漠中的某件出土物——或者从天上掉下来的某个无名的物件？——它有着复杂的曲线，一 开始单调地闪着光，然后又刺射出明亮的光。他在手中把玩着它，把它翻转过来，试图发现如何处置它，试图在自己的把握中发现某种世俗的功能，却从未梦想到它 会有更高的功能。 

  　　我们也是这般状况，手里拿着艺术，自信地以为我们自己是艺术的主人；我们大胆地指挥着它，更新它，改造它并显示它；我们出售它以挣钱，用它取悦当权 者；时而用它来消遣——径直到唱流行歌曲的地方和夜总会，时而又为了转瞬即逝的政治需要和狭隘的社会目的而抓住最近的武器，不管那是软木塞还是短棍棒。但 艺术并不因我们的所作所为而被亵渎，它也并未因此而偏离开自己的天性，而是在每一个场合、在每一次应用中它都把其秘密的内心的光的一部分给了我们。但是我 们能理解那道光的全部吗？谁敢说他已经为艺术下了定义，已列举了它的所有的方面？或许曾几何时有个人已理解了并且告诉了我们，但我们却不能长期满足于此； 我们倾听着，忽略着，当场立即把它掷了出去，一如既往匆匆地把甚至最优秀的也交换出去——但愿是为了换得某种新的东西！而当我们再次被告知那个古老的真理 时，我们甚至将不记得曾经拥有过它。 

  　　有一位艺术家把自己看做一个独立的精神世界的创造者；他把这样一个任务扛在肩上，那就是创造这个世界，让它居住芸芸众生并为它承担包容一切的责任；但 他却在这个世界的下面崩溃了，因为一个凡人的天才是没有能力承担这样一个负担的。这完全就像普通人一样，他宣称自己是存在的中心，但却没有成功地创造出一 个达到了平衡的精神体系。而且如果不幸压倒了他的话，那他就责备世界的时间久远的不和谐，责备今天的断裂的灵魂的复杂，或者责备公众的愚蠢。 

  　　另外一位艺术家看出天上有另外一种权力，于是乐得在上帝的天国的下面做一名谦恭的学徒；然而，那被写出的或被绘出的他对一切的责任，他对感知到他的工 作的人们的责任，却比以往更为苛求。但是，作为回报，创造出这个世界的却并不是他，也不是他指导着这个世界，这个世界就其基础来说是没有什么不确定之处 的；这位艺家只须比其他人更加敏锐地意识到世界的和谐，意识到人类对世界所做的贡献的美和丑，并把这一点敏锐地传播给他的同胞。而当不幸的时候，即使是在 存在的最深处——陷于穷困、入狱、患病——他的稳定的和谐感也从未抛弃他。 

  　　但是艺术的一切非理性、它的令人目眩的特色、它的不可预知的发现、它对人的毁坏性的影响——它们充溢着魔力，不会被这位艺术家对世界的想像所用尽，不会被他的艺术概念或者他的拙劣的作品所用尽。 

  　　考古学家们并没有发现人类存在早期那些没有艺术的时期。就在人类的熹微晨光中，我们从未能及时看清的手中接受了它。而且我们也没有及时询问：给了我们这个礼物是为了什么目的？我们要用它做什么？ 

  　　那些预言艺术将会解体、预言艺术将比它的形式活得长久并死去的人们，他们是错了，并且将总是错。注定要死的是我们——艺术将永存。那么即使是在我们的毁灭之日，我们会理解艺术的一切方面和艺术的一切可能性吗？ 

  　　并不是一切都有个名字，有些事情是不可言传的。艺术甚至能使一个冷淡忧郁的灵魂激动起来，达到一种高度的精神经历。通过艺术，不能够用理性思维所产生的那种启示有时就来到我们身旁——隐隐约约地、短暂地来到我们的身旁。 

  　　就像童话中的那个小镜子一样：你只要朝镜子里看，就会看到——并不是你本人，而是在一秒钟之内看到那个难以得到之物，谁也不能奔到那儿，谁也飞不起来。而只有灵魂发出一声呻吟…… 


  　　有一天，陀思妥耶夫斯基说出了这句费解的话："美将拯救世界。"这是一种什么样的陈述？有好长一段时间我认为这只不过是话语而已。这怎么会可能呢？在嗜血成性的历史中美又何曾拯救过何人免于难呢？使人高尚了，使人精神振奋了，是的——但它又拯救过谁呢？
 
  　　然而，在美的本质之中却有某种独特之处，那是在艺术的地位中的一种独特之处；即一件真正的艺术作品的说服力完全是无可辩驳的，它甚至迫使一颗反抗的心 投降。要想在既是错误又是谎言的基础上写出一篇外表上流畅典雅的政治演讲、或写出一篇刚愎自用的文章，或勾勒出一套社会计划，或创造出一个哲学体系，这都 是可能的。但被隐藏的事物，被歪曲的事物，却不会立即变得显而易见。
 
  　　然后一篇矛盾的演讲、文章、计划，一种立场不同的哲学又为了进行反抗而聚集在一起——并且完全同样典雅流畅，并且再次产生效果。这种事物之所以既被人相信又被人怀疑，其原因也就在于此。 

  　　重述不能触及灵魂的事物是徒劳的。 

  　　但是艺术作品却在自身之内拥有着自身的证明：被设计出来或者被滥用的概念并不能忍受被用形象刻画出来，它们都轰然落下了，显出苍白的病色，不能令任何 人信服。但是那些将真理挖掘了出来并且把真理当作一种充满生命力的力量呈现给我们的艺术作品——它们控制着我们，迫使我们屈服，而且似乎从未有人要反驳它 们，甚至在未来的时代也似乎无人要反驳它们。 

  　　因而也许真、善、美的那个古老的三位一体并不纯粹是我们在我们的自信的、实利主义的青年时代所以为的一种空虚的、褪了色的公式吗？倘若如学者们所坚持 的那样，这三棵树的树梢聚合在一起，但是真和善的过于显眼的、过于笔直的树干又被压坏，被砍掉，不被允许穿过去--那么也许那怪诞的、不可预言的、意外的 美的树干将会穿过去并高飞到那个相同的地方本身，并同时完成这所有三者的工作吗？ 

  　　如此看来，陀思妥耶夫斯基的话"美将拯救世界"就不是漫不经心之语，而是一个预言吗？毕竟，一位具有怪诞的启发的人，他被允许多人看。 

  　　而且如此看来，艺术、文学果真能够帮助今天的世界吗？我在多年之后终于多少看透了这个问题，今天我想在这儿呈现给诸位的，就是这个小小的见解。 
  　　这个讲台远非是提供给每一个作家的，而且被提供的作家一生也只有一次，为了登上这个宣讲诺贝尔奖获奖演说的讲台，我并不是登了三四级临时性的台阶，而 是几百级台阶，甚至是几千级台阶；这些是不屈的、险峻的、冻结的台阶，从我注定要从那儿幸存的黑暗与寒冷之中延伸了出来，而其他人--也许比我更有天赋， 更坚强--却死去了。我本人在中央劳改营的群岛里只遇见他们当中的一些人，这劳改营被打碎成零零碎碎的大量岛屿；在秘密尾随和怀疑的重负之下，我并没有和 他们所有的人说话，有一些人我只是听说过，别的我只是瞎猜而已。那些已经享有文名的落入那个深渊的人起码还被人所知，但又有多少人从未被认出过，从未在公 开场合被提及过一次？而且实际上没有人曾设法返回。一整个民族文学留存在那儿，湮没无闻，不仅没有坟墓，而且甚至没有贴身衣裤，赤裸着，脚趾上贴着号码。 俄国文学没有一刻停止过，但是在外界看来却似乎是一片荒原！在一片和平的森林能够长成的地方，经过一阵砍伐之后，却仍有两三棵侥幸生存的树。 

  　　我今天站在这儿，伴随着倒下的人的阴影，低下头好让以前的其他合格者在我前头通过来到这个地方，当我站在这儿，我又怎能推测他们想说的话并把这些话表达出来呢？ 

  　　这个义务长期压在我们的身上，我们懂得这个义务。用符拉基米尔．索洛耶夫的话来说： 

  　　甚至锁着锁链我们自己也必须完成众神为我什计划好的循环。 

  　　频繁地，在劳改营的痛苦的激动中，站在囚徒的纵队里，当时一连串的灯笼刺破了阴暗的晚霜，这时在我们的心中就涌起我们想朝整个世界呼喊出的话语，倘若 整个世界能听到我们当中的一个人的话。然后似乎是非常清楚的：我们的飞黄腾达的大使会说些什么世界又会怎样用自己的评论来立即作出反应。我们的地平线十分 醒目地既拥抱着物质事物，又拥抱着精神的运动，而且在这个不可分割的世界上并没有看到不平衡。这些思想并非来自书本，也不是为了表达清楚而从国外引入。它 们是在与现在已经死去的人们交谈中形成的，那是在囚室里和篝火旁，它们受到那种生活的考验，它们从那种存在中生长出来。 

  　　当外部压力终于稍微小了一些时，我的和我们的地平线变得开阔了，而且尽管是通过一个微小的缝隙，我们却也逐渐看见并知道了那"整个世界"。令我们吃惊 的是，这整个世界与我们所预期的、所希望的根本不同；这就是说，并不是一个"不是靠那个"而生活的世界，并不是一个"不"引向"那儿"的世界，并不是一个 这样的一世界，它看见一个泥泞的沼泽就会惊呼；"一个多么可爱的小脏水潭啊！"看见具体的领带就会惊呼："一条多么精美的项圈啊！"相反却是一个这样的世 界，一些人流着伤心的泪水，而另一些人则随着轻松愉快的音乐喜剧翩翩起舞。 

  　　这怎么会发生呢？为什么会有这个裂开的隔阂呢？难道是我们感觉迟钝？难道是世界感觉迟钝？或者是由于语言的不同所致？为什么人们不能够听清彼此说的每一句清清楚楚的话？词语再也不像水那样发出声响奔流着--没有情趣、色彩、味道，没有痕迹。 

  　　随着我逐渐理解了这一点，也在多年的期间一再改变了我的潜在的演讲的结构、内容和风格。也就是我今天所作的演讲。 

  　　而且这个演讲与在严寒的劳改营的夜晚里所构思的最初的计划初也没有什么共同之处。

  　　自太古以来人就是被这样制造出来的，使得他对世界的只要不是在催眠状态下被灌输送去的看法、他的动机和价值标准、他的行动和目的都为他的个人的和群体 的生活经历所决定。俄国有句谚语，"别相信你兄弟说的话，要相信你自己的斜眼"，而这就是理解我们周围的世界以及人在世界里的行为的最可靠的基础。在我们 的世界伸展在神秘和荒凉之中的漫长时代里，在它受到普通的传播线路侵犯以前，在它被改造成一个单独的、痉挛地跳动着的肿块以前--人们在他们的有限的领域 之内，在他们的社区之内，在他们的社会之内，最后又在他们的国土上，依靠经验治理着而无灾祸发生。在那个时候，单独的个人有可能感知并接受一种普通的价值 标准：有可能将被认为是正常的事物和难以置信的事物区分开来；有可能将残酷的事物和位于邪恶的边界之外的事物区分开来；有可能将诚实的事物和欺骗的事物区 分开来。尽管散居各地的人民过着迥然不同的生活而且他们的社会价值往往惊人地不一致，正如他们的度量衡体系不一致一样，但这些不一致仍然只是令偶尔前来的 旅行者吃惊，在杂志上以奇闻的名义报道着，对尚未成为一体的人类并不构成威胁。 

  　　但是在过去的几十年里，不知不觉地，突然地，人类变成了一体--满怀希望地成为一体而且又是危险地成为一体--结果它的一个部分的震动和激动就几乎被 同时传递到其他的部分，有时任何一种免疫性都欠缺。人类变成了一体，但又不是像社区甚至国家本来那样固定不变地变成一体的；不是经过多年的相互经验团结起 来，既不是通过拥有一只单独的眼睛，那是只被亲切称之的"斜眼"，也不是通过一种共同的民族语言，而是通过国际广播和印刷越过一切障碍变成了一体。大量事 件雪崩似地降临在我们身上一分钟以后半个世界就听见它们的崩溅声。但是按照世界的陌生地区的法律衡量这些事件并估价这些事件时所依赖的尺度，这却并未通过 声波和在报纸的栏目中被传播出来，而且也不能够这样传播出来。这是因为，这些尺度是在单独的国家和社会里在年代过于久远的过于特殊的情况下获得了成熟并被 吸收的，它们不能在半空中被交换。在世界各地，人们把自己辛辛苦苦得到的价值应用在事件上，他们固执地、自信地、只是按照自己的价值标准来进行判断，而从 未按照任何其他的价值标准来进行判断。 

  　　如果说世界上并没有许多这样迥然不同的价值标准，那么起码也有几种这样迥然不同的价值标准。一种价值标准是为了估价就近的事件，而另一种是为了估价远 方的事件，苍老的社会拥有一种价值标准，而年轻的社会又拥有另一种，不成功的人民是一种价植标准，而成功的人民又是另一种。这些背道而驰的价值标准不和谐 地尖叫着，令我们目眩惶惑，因而倘若我们避开所有其他的价值也就不会痛苦，那就好像避开疯狂一般，好像避开错觉一般，而且我们按照我们自己的本国的价值自 信地判断着整个世界。我们之所以不把那事实上更大的、更痛苦而又更难以忍受的灾难看做更大的、更痛苦而又更难以忍受的灾难，而是把那最靠近我们的灾难误认 为那更大的、更痛苦而又更难以忍受的灾难，其原因也就在于此。凡是离开更远的事物，凡是今时今刻并不威胁着要侵入我们的门口的事物--尽管它发出呻吟，发 出压抑的呼喊，生命由此毁灭，即使由此带来几百万牺牲者--我们都认为，总的看来都是完全可以忍受的，在可以容忍之列。 

  　　不太久以前，在世界的一个地方，在与古罗马人的迫害相比毫不逊色的迫害之下，成千上万的缄默的基督教徒为了对上帝的信仰而献出了他们的生命。在另外一 个半球有某个疯子（而且无疑他并非孤身一人），他急速穿过大洋把我们从宗教解救出来--而且刀剑径直刺入祭司长！他按照他本人的价值标准对我们当中的每一 个人进行推测。 

  　　一件事物从远处看，按照一种价值标准，似乎是令人艳羡的、欣欣向荣的自由，可是如果在就近看，并且按照其他的价值标准，就令人感到是那种要把汽车掀翻 的令人狂怒的压抑。一件事物在世界的某个地方可能代表着一个难以置信的繁荣之梦，可是在另外一个地方，却具有需要立即用罢工对其作出反应的疯狂剥削的那种 使人激怒的效果。自然灾难有不同的价值标准：一场殃及二十万条生命的水灾似乎不如我们当地的一个事故那么严重。个人受到的侮辱有不同的价值标准：有时甚至 一个反讽的微笑或者一个打发人走的姿式就是令人丢脸的，而在其他的时刻残酷的拷打也被当作一个不幸的玩笑而被原谅了。惩罚和邪恶有不同的价值标准：按照一 种价值标准，被捕一个月、被放逐到乡村，或者人呆在里面吃白面包卷喝牛奶的隔离室，都打碎了人的想像并用愤怒充塞着报纸上的栏目，而按照另一种价值标准， 判决二十五年刑期，四壁寒冰覆盖而里面的囚徒又被剥得只剩内衣裤的隔离室，为神智健全的人设的疯人院，以及无数的非理智的人，他们由于某种原因老是逃跑， 又在边境遭到射击--所有这一切却又是司空见惯并为人们所认可。而涉及到世界的那个外国的部分时头脑又是尤其平静，我们对那个部分实际上是一无所知，我们 从那儿甚至得不到有关事件的消息，而只有几位记者的琐碎的、过时的猜测。 

  　　然而我们却木能因为这种两重性，因为对另外一个人的深沉的悲哀，对这种惊得发呆的不理解而责备人的看法，要知道人就是这样组成的。但是对被压缩成一个 单一的肿块的整个人类来说，这样的相互不理解却显示出迫在眉睫的猛烈毁灭的威胁。面临着六个、四个或者甚至两个价值标准，一个世界、一个人类是不能够存在 的：我们将被节奏的这种不一致、被颤动的这种不一致扯开。 

  　　一个有两颗心脏的人并不是为这个世界而存在的，我们也将不能够在一个地球上肩并肩地生活着。 
  


  　　但是谁又将协调这些价值标准呢，而且又将怎样使这些价值标准达到协调呢？谁将为人类创造一个阐释系统，它又是既适用于善行又适用于恶行，既适用于不可 忍受的事物又适用于可以忍受的事物呢？这些善行和恶行，不可忍受的事物和可以忍受的事物在今天是有区别的了。谁将向人类说清楚何为真正令人忧郁、无法容忍 之事，何为仅仅局部地擦伤皮肤之事？谁将把愤怒引向那最可怕的事物而不是那更近的事物？谁会成功地把这样一种理解转移到在他本人的经历的界限之外的地方？ 谁会成功地让一个心胸狭隘、固执的人强烈地感受到其他人的遥远的欢乐和悲哀，感受到对他本人所从来体验到的种种方面或者蒙蔽的一种理解呢？宣传、压抑、科 学证明--这一切都是无用的。但是幸而在我们的世界里确实存在着这样一种手段！这个手段就是艺术，这个手段就是文学。 

  　　它们能够创造奇迹：它们能够战胜人的那种有害的特征，那就是只从个人的经验中进行学习，结果别人的经验徒劳地从他身边经过。当人在地球上度过他的短暂 一生的时候，艺术就把一个陌生的终生的经历的全部分量，连同它的一切负担、色彩、其生命的力量，从一个人转移到另一个人身上了；它在肉体上再次创造出一个 未知的经历，并允许我们拥有它，把它当作我们自己的东西。 

  　　而且不止如此，远远不止如此。随着相当于数世纪之久的时间的逝去，不论是国家还是整个大洲都在重复着相互的错误。这样一来，人们就会以为这是多么明显 啊！但并非如此，某些国家已经经历过、考虑过并且摒弃了的东西，却突然被别的国家发现是刚到的新闻。这儿又是如此，我们自己从未经历过的一种经验的唯一替 代物就是艺术，就是文学。艺术和文学拥有一种奇妙的才能：它们能够超出语言、习惯、社会结构的区别而将一整个民族的生活传达给另一个民族。它们能够向一个 没有经验的民族传达一种持续许多个十年的严苛的民族磨练，甚至能够使一整个民族免于走着一条不必要的，或者错误的，或者甚至是灾难的历程，从而使人类历史 少走弯路。 

  　　我今天从诺贝尔的讲坛上急迫地向你们提醒的，就是艺术的这种伟大而又崇高的性质。 

  　　而且文学又朝着另一个无价的方向传达着无可辩驳的、浓缩的经验，亦即一代代地传下去。这样它就变成了民族的活的记忆，这样它就在自身之内保存着并且点 燃了她的已经度过的历史之火，而保存和点燃这历史之火所采用的形式又免遭畸形和低毁。文学就是以这种方式，和语言一起保护着民族的灵魂。 

  　　（近来有一种时髦的说法，即应该消除各民族之间的差别，不同的民族应该在当代文明的熔化炉里消失。我不同意这种看法，但对它的讨论又是另外一个问题。 这儿作如下说法是恰当的，即民族的消失，就如同所有的人都是一个样，有着一个人格一张脸一样，会同样使我们贫瘠。民族是人类的财富，是人类的集体的人格， 最无足轻重的民族也有着其特殊的色彩，并在自身之内拥有着神的意图的一个特殊的方面。） 

  　　但一个民族的文学如果受到权力的干涉而被扰乱，那就是太不幸了，因为它不仅仅是对"印刷品的自由"的侵犯，而且也是民族心灵的关闭，是将民族的记忆击 成碎片。这个民族就不再注意其自身了，它已被剥夺了其精神上的团结，而且尽管据说有一种共同的语言，可是同胞们却突然不再互相理解了。一代又一代的缄默不 语的人变老了，死去了，可从来连自己都没有谈论过，也不互相交谈，不对后人交谈。当像阿赫玛托娃和赞加亭--他们终生都处于活埋状态--这样的人注定一直 到死都要在缄默中进行创作，而又从未听到对他们的作品的反响，那么这就不仅仅是他们的个人的悲剧，而是整个民族的一种悲哀，是整个民族的一种危险。除此之 外，在某些情况中一当由于这样的缄默而使得整个历史不再被人从整体上予以理解时--它就是整个人类的一种危险。 


  　　在各个不同的时刻，在各个不同的国家里，人们曾进行了热烈的、愤怒的和微妙的争论，争论的问题就是，艺术和艺术家是否应自由地为自己而生活，或者应总 是注意到他们对社会的责任并且不带偏见地为社会服务。对我来说，这并没有什么左右为难之处，但我将避免再次引起这一系列的争论。有关这个问题的一个最令人 赞叹的讲话实际上就是阿尔贝．加谬的诺贝尔奖获奖演说，我乐于赞同他的结论。确实，俄国文学在几十年的期间展现了一种倾向，那就是不太沉溺于对自身的沉思 默想，不是太轻浮地焦躁不安。我并不耻于竭尽所能使这个传统再继续下去。俄国文学长期以来对下述概念并不陌生，即一个作家在他的社会之内是能做许多事情 的，而且这样做也是他的责任。

  　　我们不可侵犯艺术家只是表现他自己的经历和内省而不顾及外部世界所发生的一切的权利。我们不可要求艺术家允许我们侵犯他的这个权利，而是--责备他， 乞求他，敦促他，诱惑他允许我们侵犯他的这个权利。毕竟，他的才能只是有几分是他本人发展起来的，大部分则是在出生时像一件成品一样炸进他身上的，而这个 才能的天赋又将责任强加在他的自由意志上。我们可以假定艺术家并没有受惠于任何人；然而看到下述状况却是痛苦的，即当他隐退进他的自我制造的世界里或者他 的主观怪想的空间时，他就有可能将真实的世界拱手交到贪财的人的手中，如果不是交到卑劣的人、不是交到疯狂的人的手中的话。 

  　　我们的二十世纪已证明比先前的若干世纪更为残酷，而本世纪的头五十年并没有将其所有的恐怖抹掉。我们的世界被贪婪、嫉妒、缺乏控制、相互的敌意等这些 同样古老的穴居时代的情感撕得四分五裂，而这些情感又顺便拣起了诸如阶级斗争、种族冲突、群众的斗争、工会的争端之类体面的假名。原始时代的那种拒不接受 妥协已被变成了一种理论原则，并被认为是正统的美德。它需要几百万人在无休止的内战中作出牺牲，它朝我们的灵魂鼓吹，像不变的、普遍的善良与正义的概念这 类事物是不存在的，而且这类概念完全是起伏不定的、变化无常的。因而这个规则也就应运而生--总是做对你的一方最有利的事情。任何专业组织一见到有将一个 部分折断的方便机会，即使这个机会是不劳而获的；即使这个机会是多余的，那它也就当即把它折断，而不管整个社会是否会倒塌下来。从外部来看，西方社会的巨 大动荡不安正在达到这种程度，再超越一步这个系统就要不那么稳定，就要崩溃。暴力愈来愈不为若干世纪的守法行为所强加上的限制所困扰，而是正在厚颜无耻地 和胜利地阔步跨过整个世界，可又对历史多次显示并证明它什么也生产不出来这一点不感兴趣。除此之外，广泛获得胜利的不仅仅是那赤裸裸的暴力，而且还有暴力 的得意洋洋的借口。世界正在被那厚颜无耻的信念淹没，那信念就是：权力无所不能，正义一无所成。陀思妥耶夫斯基笔下的魔鬼--显然是上个世纪的一种局部地 区的梦质的想像物--正在我们的眼皮底下爬过整个世界，骚扰着它们当时所不可能梦想到的国家，而且正在通过近年来的劫机、绑架、爆炸和纵火来宣告它们要震 撼并毁灭文明的决心！而且它们可能会获得完全的成功。年轻人除了性经验之外尚无别的经验，尚未经历过多年的个人的苦难和个人的理解，他们在这样一个成长的 时代里正在兴高采烈地重复着我们十九世纪的堕落的俄国错误，而又误以为他们是在发现某种新的东西。他们肤浅地缺乏对人类的古老的实质的理解，用没有经验的 心脏的天真的自信呼喊着：让我们赶走那些残酷的、贪婪的压迫者，亦即政府，而新的政府（我们！）在把手榴弹和来复枪放在一边之后，就将会是公正的，通情达 理的。远非如此！……但是那些年龄大的并通情达理的人，那些能够反对这些年轻人的人--他们中有许多人却并不敢反对，他们甚至拍马奉承，只要不显得" 保守"就行。这是另一个十九世纪的俄国现象，陀思妥耶夫斯基将它称之为对进步的古怪警句的奴性。


    慕尼黑的幽灵决非已退却到过去，它并非仅是个短暂的插曲。我甚至斗胆说，慕尼黑的幽灵在二十世纪无处不在。面对着一种突然复活的无耻暴行的猛烈进攻，胆怯 的文明除了让步的微笑之外，并没有找到什么可用来进行反抗。慕尼黑的幽灵是获得成功的人的意志上的疾病，它是那些沉溺于不惜以任何代价渴望得到的兴隆、渴 望得到作为尘世存在的主要目的的物质福利的人的日常状态。这样的人--而且在今天的世界里为数甚多--选择了被动和退却，只是为了使他们已过惯了的生活得 以更长一点儿苟延残喘，只是为了不迈过今天的艰苦的门槛--而到了明天，你就会看到，一切都会安然无恙。（但是永远不会安然无恙的！怯懦的代价只能是邪 恶，我们只有在敢于作出牺牲时才将获得勇气和胜利。） 
  　
  　此外，我们又由于下述事实而受着毁灭的威胁，那就是这个在物质上被压缩的、被扭伤的世界不被允许在精神上融合在一起，知识和同情的分子不被允许从这一半 跳到那一半。这就呈现出一种未受遏止的危险：在这个行星上各部分之间的信息的压抑。当代科学知道，信息的压抑导致熵和完全的毁灭。信息的压抑使得国际的签 名和协议成为虚幻，在一个被捂住的区域之内不费任何代价就可再次阐述任何协议，甚至更为简单--把它忘掉，就好像它从来没有真正存在过一般（奥威尔对这一 点有最高超的理解）。被捂住的区域就好像不是在地球上的居民居住着似的，而是好像由来自火星的一个远征队所居住；那儿的人民对地球其他地方没有一点理解力 上的了解，他们抱着他们是作为"解放者"而来的神圣的信念随时准备去把地球的其他地方践踏在脚下。 
 
　　二十五年以前，抱着人类 的伟大希望，联合国组织诞生了。可叹的是，在一个不道德的世界里，这个组织也变得不道德了。它不是一个联合国组织，而是一个所有的政府平起平坐的联合政府 组织；在那些政府当中，有些是自由选举的，有些是用暴力强加上的，有些是用武器夺取的。联合国组织依赖着大多数成员的唯利是图的癖好，戒备地保卫着某些国 家的自由而忽略其他国家的自由。由于有一种恭顺的表决，致使它拒绝对个人的呼吁进行调查，所谓个人的呼吁系指谦卑的、单独的平民百姓的呻吟、尖叫和恳求- -而这对这样一个伟大的组织来说是不足挂齿的。 

  　　似乎当代世界的外貌主要掌握在科学家的手里，因为全人类的技术步伐系由他们所决定。似乎世界的方向所应该信赖的恰恰是科学家的国际好意，而不是政治家 的国际好意。而且既然那几个少数人的榜样表明倘若他们同心协力的话那就会取得多么大的成就，因而也就似乎愈加是如此了。但是并非如此。科学家们并没有展现 出做出过任何明显的努力，以成为人类的一种重要的、独立的积极力量。他们消磨了一个个完整的会议，而与其他人的苦难脱离关系。他们最好是安全地呆在科学的 领域之内。那种同样的慕尼黑的幽灵已在他们的头上将其使人衰弱的翅膀张开。 

  　　当世界处于可能毁灭的边缘，那么作家在这个残忍的、有力的、分裂的世
界 的地位和作用又是什么呢？尽管，我们与发射火箭毫不相干，我们甚至推不动载重最轻的手推车，我们受尽了那些只尊敬物质力量的人的冷嘲热讽。我们也退却，认 为善良不可动摇，真理不可分割，却又丧失信心，而只是将世界给予我们的辛酸作超然的观摩，这难道不是自然而然的吗？那种辛酸而又超然的观摩就是：人类已腐 败得不可救药，人已堕落了，为数不多的美丽而又高雅的人在他们当中生活是非常困难的。 

  　　但我们甚至不能依赖于这种逃避。凡是曾拿起过《圣经》的人就永远也不能逃避它；作家并不是他的同胞和同时代人的超然的法官，而是在他的祖国里的或由他 的同胞所做的一切邪恶行径的同谋，如果他的祖国的坦克用鲜血淹没了一个外国首都的柏油马路，那么褐色的污点也就永远掴在作家的脸上。如果在一个致命的夜晚 他们把那个信任他人的朋友闷死在睡眠中，那么作家的手掌就带有那条绳子上留下的伤痕。如果他的年轻的公民伙伴活泼地宣称堕落比诚实的工作优越，如果他们沉 溺于毒品或扣押人质之中而不能自拔，那么他们的臭气也就与作家的呼吸混合在一起。 

  　　我们能轻率地宣称我们对当前世界的创伤不负责任吗？ 
  

  　　然而，我由于意识到世界文学是由一个单独的巨大心脏组成而感到快慰，这是种十分重要的意识，因为世界文学把我们的世界的焦虑和烦恼搞清楚了，尽管这些焦虑和烦恼在世界的各个角落里被展现和被感知的方式不同。
 
  　　除了年代久远的民族文学之外，甚至在过去的时代也存在着有关世界文学的概念，它是环绕着民族文学的高峰的选集，是文学间的相互影响的总和。但又出现了 时间上的一种间隔：读者和作家只有在一段时间间隔之后才认识使用别的语言的作家，有时这个间隔持续数世纪之久，因而相互间的影响也延迟了，而民族文学的高 峰的选集只显现在后人的眼前，而不是显现在同时代的人的眼前。 

  　　但是今天，在一个国家的作家和另一个国家的作家及读者之间有着一种交互作用，这种交互作用如果不是同时发生的话也是几乎如此。我本人就有这种体验。我 的那些还没有在我的祖国印行的书，令人可叹，却很快就找到了易起反应的、遍及全球的读者，尽管译文是匆忙的，并且往往是拙劣的。像亨利希．伯尔这样的著名 西方作家已对这些作品作了批评性的分析。在所有这些过去的岁月里，我的工作和自由还没有安身立命之地，与地球引力法则相反，它们就好像悬挂在空中一般，好 像悬挂在虚无之中--悬挂在一种富有同情心的公众膜状物的看不见的无言的绷紧状态上；然后，我带着感激的温暖，而且也是完全出乎意料地得知，我得到了作家 的国际兄弟之情的进一步的支持．在我五十岁的生日的时候，我吃惊地收到了来自西方著名的作家的祝贺。我所受到的一切压力并没有无人注意。在我被开除出作家 协会的那些危险的几周里，世界杰出作家所推进的防护墙保护了我，使我免遭更糟糕的迫害；而且挪威的作家和艺术家们在倘若我的被放逐付诸实施时好客地为我准 备了容身之地。最后，甚至我的获诺贝尔奖的提名也不是在我生活和写作的国度里被提出的，而是由弗朗索瓦．莫里亚克和他的同事提出的。再到后来，所有作家协 会也表达了对我的支持。 

  　　这样我就理解了并且感到，世界文学不再是一部抽象的作品选集，也不是文学史家们所杜撰的一种概括；更准确地讲，它是某种公共的躯体和一种公共的精神， 是一种反映了人类的成长着的团结的一种有生命力的、内心感受到的团结。国家的边界仍然在变得深红，那是被电网和喷发的机枪烧红的；形形色色的内务部长们仍 然认为文学也是在他们管辖范围之内的"内部事物"；报纸的大字标题仍然醒目地排印着："无权干涉我们的内政！"可是在我们的拥挤的地球上却并没有剩下任何 内政！人类的唯一的拯救就在于每一个人都把每一件事都当成他自己的事，在于东方的人民生命攸关地关切着西方在想着什么，而西方的人民又生命攸关在关切着东 方在发生着什么。文学是人类所拥有的最为敏感、最易起反应的工具之一，因而也就成为最早采纳、吸收并且抓住对人类的增长的团结的这种感觉的工具之一。因而 我充满信心地转向今天的世界文学--转向成百上千位我从未见过本人而且可能永远也见不到的朋友。 

  　　朋友们，如果我们毕竟还有价值的话，那就让我们努力有所帮动吧！咱太古以来，在你们的被不调和的政党、运动、社会等级和团作所撕裂的国家里，是谁构成 了那种团结的而不是分裂的力量呢？然本质上讲那儿有着作家的位置：他们的民族语言的表达者--民族的主要凝固力，其人民所占据的土地本身的凝固力，尤其是 其民族精神的凝固力。 

  　　尽管怀有偏见的人民和政党被灌输以种种思想和信仰，但我却相信，在人类的这些烦恼的时刻里，世界文学有帮助人类的力量，有看清人类的真相的力量。世界 文学有力量将浓缩了的经验从一个国家传送到另一个国家，这样我们也就不再分裂和惶惑，不同的价值标准也就有可能得以取得一致，一个国家能正确而概括地学习 另一个国家真正的历史，而且好似它也有同样经历般似的，以这样的承认和痛苦的意识的力量来学习，这样一来它也就得以不再重复那些相同的残酷的错误。也许在 这种情况下，我们这些做艺术家的也就将能够在我们自身之内培育出一种拥抱整个世界的视野；当位于中央时我们就像任何其他人一样观察就近的事物，而当处于边 缘时我们将开始把在世界的其他地方发生的事情拉进来。而且我们将相互关联，我们将观察宏大的世界。如果不是作家的话，那又是要谁去作出判断呢？这不仅仅是 对他们的不成功的政府作出判断（在某些国家这是挣得面包的最轻而易举的方式，是任何一个不是懒汉的人的职业），而且也是对人民自身作出判断，在人民的怯懦 的谦卑或者自我满足的软弱之中对人民自身作出判断。又要谁去对青年人的力不胜任的长跑冲刺作出判断，对挥舞着大刀的年轻海盗作出判断呢？ 

  　　我们将被告知：针对公开的暴力的无情猛攻，文学又有可能做些什么呢？但是我们不要忘记，暴力并不是孤零零地生存的，而且它也不能够孤零零地生存：它必 然与虚假交织在一起。在它们之间有着最亲密的、最深刻的自然结合。暴力在虚假中找到了它的唯一的避难所，虚假在暴力中找到了它的唯一的支持。凡是曾经把暴 力当作他的方式来欢呼的人就必然无情地把虚假选作他的原则。暴力在出生时就公开行动，甚至骄傲地行动着。但一旦它变得强大，得到了牢固的确立，它就立即感 受到它周围的空气的稀薄，而且倘若不自贬成一团谎言的浓雾又用甜言蜜语将这些谎言包裹起来的话，它就不能够继续存在。它并非总是公开使喉咙窒息，也并不是 必然使喉咙窒息，更为经常的是，它只要求其臣民发誓忠于虚假，只要求其臣民在虚假上共谋。 

  　　而一个纯朴而又勇敢的人所采取的简单的一步就是不参与虚假，就是不支持虚假的行动！让它进入世界，甚至让它在世界上称王称霸--但是却没有得到我的帮 助。但是作家和艺术家却能够做得更多：他们能够战胜虚假！在与虚假进行斗争中，艺术过去总是取得胜利，而且现在也总是取得胜利！对每一个人来说这都是公开 的，无可辩驳的！在这个世界上虚假能够抵御许多东西，但就是不切实际能抵御艺术。 

  　　而且一旦虚假被驱散，那么赤裸裸的暴力就会立即显露出它的一切丑恶--而暴力也就变得老朽，将会死亡。 

  　　我的朋友们，我之所以相信我们能够在世界的白热的时刻帮助世界，其原因也就在此。而这并不是靠着为不拥有武器制造借口，不是靠着使我们自己沉溺于一种轻浮的生活--而是靠的是参战！ 

  　　在俄语中有关真理的格言是被人们所深爱的，它们稳定地、有时又是引人注目地表达了那种并非微不足道的严酷的民族经验： 

  　　一句真话能比整个世界的分量还重。 

  　　正因为如此，在这个想像的，亦即违反质量守恒和能量守恒原理的怪念头上，我既为我本人的行动也为我对整个世界的作家的呼吁找到了基础。

(from:http://www.bullog.cn/blogs/siyi/archives/163548.aspx) 

人声与乐器的完美结合。
吼!!!``````` 哈!!!```````哇```打!!!!!!```````` 大力金刚腿！！！！！

Shaolin Soul Vol.1
表演者: Various Artists
List：
01. Ann Peebles / Trouble, Heartaches & Sadness
02. O.V. Wright / Lets Straighten It Out
03. The Charmels / I'll Never Grow Old
04.  David Porter / The Masquerade Is Over
05.  Willie Mitchell / Groovin'
06.  Al Green / You Ought To Be With Me
07.  Marvin Gaye & Tammi Terrell / You're All I Need To Get By
08.  The Emotions / If You Think It (You May As Well Do It)
09.  Bob James / Nautilus
10.  Al Green / Gotta Find A New World
11.  Donny Hathaway / Little Ghetto Boy (Live)
12.  Syl Johnson / Could I Be Falling In Love
13.  Wendy Rene / After Laughter (Comes Tears)
14.  Lyn Collins / Ain't No Sunshine
15.  The Dramatics / In The Rain
16.  Gladys Knight & The Pips / The Way We Were
17.  O.V. Wright / Motherless Child
18.  Booker T & The MGs vocal by Judy Clay / Children Don't Get Weary
19.  Barry White / Mellow Mood (Part 1)
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PS: 谁有这个？
Shaolin Soul Vol. 4

 01. Gap Mangione - Free Again
02. Les McCann - Benjamin
03. Tommy Youngblood - Tobacco Road
04. Hot Chocolate - Brother Louie
05. Camille Yardbrough - Take Yo' Praise
06. O.V. Wright - A Fool Can't See The Light
07. Jerry Butler - Mechanical Man
08. Betty Lavette - Let Me Down Easy
09. Gladys Knight & The Pips - Giving Up
10. Al Green - Light My Fire
11. Curtis Mayfield - Underground (Demo)
12. B.B. King - The Thrill Is Gone
13. Chic - Le Freak
14. Love Unlimited - Midnight Groove
15. The Whatnauts - A Message From A Black Man
16. Johnnie Taylor - Steal Away
17. Donny Hathaway - I Believe To My Soul
18. Tom Scott - Today
19. Gladys Knight & The Pips - And This Is Love
20. Isaac Hayes - Walk On By
21. The Mohawks - The Champ
22. Ben E. King - I Who Have Nothing

GD推荐，近日重温。RT... 

中文名称：The Million Dollar Hotel
资源类型：MP3!
发行时间：2000年
专辑歌手：U2
      今天我学到了：《百万大饭店》或许是Bono对文温德斯的一种音乐与影像的双向回映，文温德斯84年的《巴黎 德州》启发了U2的专辑《The Joshua Tree》，（原来是这样＝＝）当乐团在为辑中单曲“Where The Streets Have No Name”拍摄音乐录影带时，主唱Bono在拍摄所在的饭店屋顶上拍一部电影的构想有了雏形。文温德斯的电影所散布的旅人孤寂蓝调，总是能让Ry Cooder、Nick Cave、Lou Reed（这些老家伙我也喜欢`_`)等歌手的创作底层心情隐现，Bono这回为自己的剧本所拍成的电影制作原声带，改编自英国文学家Salman Rushdie的同名著作《The Ground Beneath Her Feet》在片尾泛起时，十足用歌声为影片女主角Eloise献上谜样礼赞，Bono迷惘与柔情交互赤裸的感觉，Craig Armstrong后段的弦乐编制翩然激起所有的情绪，更别说Daniel Lanois、Brian Eno的精致制作，而由U2团员加上Brian、Daniel组成的The MDH Band似乎将摇滚乐的即兴心情作了最随性、最华丽、最洒脱的爵士般体验，与文温德斯编剧好友Nicholas Klein合作的“Never Let Me Go”是男主角Tom Tom的哀情感伤的告白，曲式在心情酝酿上十分出色，Bono声音一出，孤单的感觉再度浮现，女主角蜜拉乔诺薇琪演唱的“Satellite Of Love”(好听)慵懒骄纵、由静转狂的恣意个性音色为原声带引来听觉惊喜，爵士外衣下浓重的心情旋律，喇叭、铃鼓、吉他了然于心的拨动影像的空气，补足了导演在影像上稍嫌不够深入的情绪，Bono将情绪透过饱满的乐音飘浮胶卷之间，甚至让原声带可以独立于文温德斯的影像之外，孤独的映照著听者的心情。（这话不假，但就是觉得有点矫情）

专辑曲目：

1. Ground Beneath Her Feet, The - (with U2/Daniel Lanois)
2. Never Let Me Go - (with Bono/The MDH Band)
3. Stateless - (with U2)
4. Satellite Of Love - (with Milla Jovovich/The MDH Band)
5. Falling At Your Feet - (with Bono/Daniel Lanois)
6. Tom Tom's Dream - (with The MDH Band)
7. First Time, The - (with U2)
8. Bathtub - (with The MDH Band)
9. First Time, The - (reprise, with Daniel Lanois/The MDH Band)
10. Tom Tom's Room - (with Brad Mehldau/Bill Frisell)
11. Funny Face - (with The MDH Band)
12. Dancin' Shoes - (with Bono/The MDH Band)
13. Amsterdam Blue - (Cortege, with Jon Hassell/Gregg Arregoin/Jamie Muhoberac/Peter Freeman)
14. Satellite Of Love - (Reprise, with The MDH Band/Daniel Lanois/Bill Frisell/Greg Cohen)
15. Satellite Of Love - (Danny Saber remix, with Milla Jovavich/Jon Hassell/Danny Saber)
16. Anarchy In The U.S.A. - (with Tito Larriva/The MDH Band)

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9sky试听

 

如同回归之初我所想的那样

在回到校园后的这段日子里

我找回了许多以前的感觉

晚起床 赶上课 挤食堂 不停的算着自己的钱该怎么怎么才能省着花

踢足球 弹吉他 听音乐 呆呆的盼着放假的时间快些快些到来好回家

一切似乎和以前一模一样

但日子长了 渐渐的 我发现

这里似乎少了些什么

也许有些东西过去了 真的永远也难以找回

还是好好念书是为正道，

因为明天

太阳还会照常升起.......

中文名称：太阳照常升起
英文名称：The Sun Also Rises
资源类型：MP3!
发行时间：2007年9月19日
专辑歌手：久石让 Joe Hisaishi

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中文名称：Let Love In
资源类型：MP3!
发行时间：1994年
专辑歌手：Nick Cave
地区：美国
语言：英语
简介：
     Nick Cave and The Bad Seeds在1994年中旬完成的专辑Let Love In，该作的制作人Tony Cohen早在The Birthday Party时期就与Nick合作过。随后Nick Cave回到伦敦定居，他和Viviane Carneiro的关系已经逐渐冷淡下来，儿子Luke成了他生命中最重要的人。像任何一个幸福的父亲一样，他在许多访谈里带着难以掩饰的骄傲喋喋不休地提起宝贝儿子。原来那个黑暗之子似乎不见了，现在的Nick Cave可以冷静的面对这个世界了，他变得谈吐不俗彬彬有礼，相当友善。他抛弃了恶毒的诅咒，改用宽容待人
    完美的GOTH情歌,是唯一真正打动我内心的专辑.有些歌曲对我自身来说已经超出了音乐的范帱.它更象是一种倾诉,一种歉意,一种宿命,一种痛苦中的同病相恋.NICK将这张专辑献给了他那时刚刚分手的前妻,一些对过往共同生活的琐碎回忆. 一些对爱人的留恋和歉意,全溶在这张专辑中.这是一张私人化的日记,NICK没有期望别人能完全理解. 
专辑曲目：
    1.Do You Love Me?
    2.Nobody's Baby Now(听起来像boating man`s call里的in to my arms)
    3.Loverman
    4.Jangling Jack
    5.Red Right Hand
    6.I Let Love In
    8.Ain't Gonna Rain Anymore
    9.Lay Me Low
    10.Do You Love Me? - Part 2

mofile提取码：8012864402058802  
上传时间：2007-10-26 10:01 
    If you love her,take her to Peking it's heaven;If you hate her,take her to Peking,Coz' it's hell...

 

专  辑  名：楳図かずお恐怖剧场 ルルティア・トラックス
演 唱  者：Rurutia(ルルティア)
类      型：soundtrack
发行时间：2005/06/22
简    介：6話からなるオムニバス形式映画のサントラ。楳図かずおの独特な世界を音で表現。彼女の毒のないヴォーカルが、意外にも楳図ワールドのおどろおどろしさとマッチしている。各エピソードのOPおよびED曲などを収録

曲    目：
01.蝶ノ森（オープニングテーマ-cinema track-）
02.ハレルヤ
03.トロイメライ
04.蝶ノ森
05.知恵の実
06.パヴァーヌ
07.エレメンツ
08.満ちる森
09.仆の宇宙 君の海
10.仆らの箱庭
11.neo
12.コバルトの星
13.エレメンツ
14.サンクチュアリ
15.コバルトの星（エンディングテーマ-cinema track-）

 

      Rurutia(ルルティア)，日本女歌手。现所属事务所为CRAFTSMAN MUSIC。作为一名歌手，她并没有公自己的履历；她轻柔的声音、富情感的音乐，无形中形成了独一和神秘的魅力。
      她的艺名，Rurutia，在塔希提语有“恩惠之雨”的意思。她自幼开始学钢琴，据说在学生时代友人的自杀刺激了她写歌的冲动。之后加入sony emi，于2001年发布了第一章专辑『爱し子よ』      
 

提 取 码：1374809078177679  
上传时间：2007-10-24 21:00

      今天本来要继续来点杏的《私をたどる物語》什么的，但晚上却接到了明天去卖的电话，心情十分复杂。所以放上恐怖剧场来壮壮胆，天知道明天会发生什么！我说我不卖，你偏要让我卖，卖个腿啊！如果我自杀了，也刺激不出你们什么来！

中文名称：杀风景（1st专辑）
发行时间：2003年03月26日
专辑歌手：熊木杏里(Anrico Kumaki)
语言：日语 
　　1. 夢見の森
　　2. 窓絵
　　3. やすり
　　4. りっしんべん
　　5. わちがひ
　　6. ル・ラララ
　　7. 咲かずとて
　　8. 殺風景
　　9. 今は昔
　　10. 二色の奏で
　　11. 二人の会話
　　12. 寿
　　13. 心の友~WiLSON~

提 取 码：2088375129708900  
上传日期：2007-10-23 12:13  

好吃！再来一盘！

歌曲    
しんきろう(album Version)   
それぞれ   
ノラ猫みたいに   
一期一会   
囃子呗(album Version)   
天命   
戦いの矛盾(album Version)   
明け方の操縦士   
流星(album Mix)   
顕微镜   
风の记忆  
提 取 码：5841234399149920  
上传时间： 2007-10-21 22:04

我喜欢这个类型的！

今天发现了一只小狗，就在我家门口（五楼）。当时它饿得路都走不动了，我就买了两根香肠掰开喂给它吃，然后回去倒了一小碗热水给它喝。小东西吃饱喝足后匹颠匹颠的跑了。虽然是个小野狗，但这也是生命啊！鄙视丢弃小动物的人！！！

《我們在炎熱與抑鬱的夏天，無法停止抽煙》"we can't stop smoking in the vicious and blue summer" （2007-10-10）

      1. j'ai peur
　　2. japan實瓜
　　3. 我愛官恩娜，都不及愛你的哨牙
　　4. 馬田的心事
　　5. 讓我搭一班會爆炸的飛機
　　6. indie悲歌
　　7. 奇人的離職
　　8. frankie wants to be alone
　　9. 悲傷的採購
　　10. 荔枝角公園
　　11. je pense toi
　　12. 畢業變成失業
　　13. 美孚根斯堡與白田珍寶金
　　14. 和陳五msn
　　15. debbie, don't send this song to others
　　16. dolly and bb will not wake up anymore
　　17. my little k and j
精選歌詞：
　　〈我愛官恩娜，都不及愛你的哨牙〉：我就算喜愛薛凱琪，都不及愛你的皺眉，我就算喜愛張柏芝，她都不及你咁得意。
　　〈讓我搭一班會爆炸的飛機〉：讓我搭一班會爆炸的飛機，去到台灣之前被炸死。讓我喝一杯會吐血的香檳，在喝醉之前可斷氣。
　　〈indie悲歌〉：我要這首歌，在大氣電波飛行，讓DJ可播另一種聲音。但佢?沒有責任，肯播是我的運， 只怪我的聲音太啃，只怪我的公司無銀。
　　〈奇人的離職〉：對於愛情，對於友情，我都會任由，任由它自己飄走。
　　〈悲傷的採購〉：從前曾話過要如何欣賞世界的美麗，現在只懂得放假去消費。
　　〈畢業變成失業〉：七個月見?三十九份工，搵份工仲難過搵老公，我今日只想留在家中。
　　〈和陳五msn〉：我說我們不如結婚，但結婚之後要分開住分開?，然後你問咁點解要結婚？我說和不太熟的人結婚應該會很開心。
　　〈美孚根斯堡與白田珍寶金〉：我們在炎熱與抑鬱的夏天，無法停止抽煙。我們在炎熱與抑鬱的辦公室， 無法停止寫詩。我們是美孚根斯堡與白田珍寶金，金錢對於我們來說，輕如鴻毛。我們是香港最後一群缺乏社交技巧的詩人，我們是演奏家、思想家。我們是迷失在森林裏的旅人，在同樣不仁慈的善良與邪惡之間，與潮人抗衡。

提 取 码：7727002845088614  
上传时间：2007-10-20 09:30

     昨夜和政法的同学喝酒，清早起来还晕着。只记得的自己后来在酒吧里大吼郑均的《路漫漫》。但宿舍的哥们说我昨天还在宿舍里吼了韦勇（我们班长）之歌。哈^-^ ，好久没吼像这样的XX之歌了，也好久没像昨天那样喝这么痛快了，只有在学校，和同学才能喝的这么痛快！虽然头晕，但我很开心！

　　

 

专辑名称：Zoo is sad, people are cruel
歌手姓名：My Little Airport
唱片公司：Elefant
发行日期：July 27, 2007
专辑流派：Indie Pop
专辑语言：英/粤语

专辑简介：my little airport 加入西班牙厂牌 Elefant Recrods 并推出“zoo is sad,people are cruel”大牒! 收录 14 首歌曲，大部份来自之前两张唱片，现于欧洲发行! （英文略）

曲目列表：

01. Edward, had you ever thought that the end of the world would come on 20.9.01
02. The ok thing to do on sunday afternoon is to toddle in the zoo (在动物园散步才是正经事)
03. Gigi leung is dead
04. Victor, fly me to stafford
05. Leo, are you still jumping out of windows in expensive clothes?
06. I don’t know how to download good av like iris does
07. You smile like a blossWhen i listen to the field miceom"(你的微笑像花朵)
08. Josephine's shop
09. When i listen to the field mice
10. Mountaintop,doll,lollypop"(山顶,公仔,波板糖)
11. My little banana
12. Because I was too nervous at that time (只因当时太紧张)
13. You don't wanna be my girlfriend, phoebe
14. Dee, it may all end tomorrow 

大学不上课得我居然现在上课成瘾？

脑袋空空，谁他妈得拿走了我的little Airport？？！

提 取 码：2603017509650396  
上传时间：2007-10-18 22:33

 

Radiohead - In Rainbows

专辑名称：In Rainbows
专辑歌手：Radiohead
发行厂牌：Radiohead
发行时间：2007-10-10
音乐风格：Indie rock/Brit-Pop

1.15 Step
2.Bodysnatchers
3.Nude
4.Weird Fishes/Arpeggi
5.All I Need
6.Faust Arp
7.Reckoner
8.House of Cards
9.Jigsaw Falling into Place
10.Videotape

这张必须放上来！
mofile又能用了，真好！

提 取 码：9923956901628269  
上传时间：2007-10-17 17:46

电影频道近日播的，看了两遍。

看的时候不知为什么觉得很熟悉，等看到片尾才知道音乐原来是窦唯做的。

影片无论是色彩，情节还是窦唯的音乐，都给人一种淡淡的温馨，值得回味。

正如海报上写的：回味人间挚爱，领悟四季冷暖。

导演，马俪文（原名：马晓颖），应该就是片中的“小马”，显然这是一部自传性的电影。

    一个孤寡老人住了一辈子的空荡荡的简陋四合院，在一个风雪交加的冬天，闯进来一个寻求住处的女孩（小马），她的到来给这个空间带来变化，老人的生活开始了有戏剧色彩，可老人需要秩序，在老人面前，眼前这个女孩子是一个常犯规的人，老人有很多禁忌，让她每一步皆有障碍。时间一天天过去，在生活过程中，两个人的关系似乎升华了，从互相排斥、警惕到互相关怀，产生友谊，似乎有些要相依为命的假象，可是女孩子注定要走的，要继续过自己的轨迹和生活，她必定要离开这个四合院，她只是一个短暂的过客，她的离开在老人的眼里就是那种突如其来的欣欣向荣、希望、活的色彩也等于随之而去，荡然无存。老人开始病了，很快就离开人间。老人想抓住的未必是小女孩的关心，而是对温情和生活的需要。

    其实我们的一生都不缺乏这样真挚的感情，只不过大多数自己已经忘却。能够记住的也只是隐藏在记忆深处。

    “我相信万物中有某种力量驱使我不停前行 ，它是生命，过去和未来的源泉。 但我们每每在原地踏步，却以为自己与世界同步变化”———《云上的日子》

 

      时隔两年后，我终于又回到了这最后的麦田，真正的做回一个学生。那些为了生存所进行的改变让我彻底扔进了马桶。这些改变对于我来说，不是自愿的，也不是非常成功的，有些不得不进行的改变让我很不爽。我不是一个为了争宠夺利而不择手段的家伙，在关键的时刻，能帮助别人的时候，我往往会放弃别人认为最重要的利益，让他们走在前面，宁肯自己多欠些人情，多花些钱，多花些时间都无所谓。我并不后悔自己对他的帮助，只是后悔自己有时......   呵呵：）算了 多说无益，伤感情。付出就付出了吧，不应总想回报。有些人曾经认为我很“聪明”，很“精明”或者不够“憨厚”。但是妈妈笑着告诉我，这叫“傻”，那些“憨厚”的人才是聪明的。嗯～ 或许妈妈说的对，但打死我也不会用“憨厚”隐藏自己。（打不死也不会，呵呵）

      回想起来，作学生真的非常好，不论在北邮还是法大。除了不能自己养活自己外，一切都那么美好，那么自由。虽然是粗茶淡饭，三点一线，但一切来的毫无压力，如果非要说有，那就是学习的压力了，但这和工作中的那些压力，尤其是人际的压力相比，简直不值一提。这些天的课让我领悟到，什么人叫“有知识，没文化”，这比“没知识，没文化”的人可怕的多了，而且这不值得扬扬自得。

      昨两天连着下了几场雨，很舒服，但愿一年后，我仍然能够享受这样的惬意，享受这最后的麦田。

         距离卖完的日子已经没几天了，这些天回忆了很多，现在只希望买主别找我的后帐。让我安安静静的卖完这些天吧，然后我就静静的消失。一年后，谁还认识我？

Artist： All My Faith Lost
Album：As You're Vanishing In Silence
styles：新民谣

唱片曲目
01. Come close my lover
02. Your silent tears        
03. Rain has fallen all the day
04. She came to me
05. At that hour
06. Triste quiete
07. All day i hear your voice
08. Disclose your eyes
09. Sleep now
10. Autumn
11. Silent lady

唱片介绍
    原声吉他,长笛,钢琴,小提琴，all my faith lost在这个充斥了来自cynfeirdd和prikosnovénie软声的时候在cmi发行了这张让人陶醉的作品。和all my faith lost相似的乐队的确不少，但是这里他们音乐中带来的忧伤深深的吸引了我。
    乐队由federico and francis于1999年组建，直到他们重读了一首名为“la belle dame sans merci"的诗(john keats所作)之前并没有明确的趋向，乐队开始把音乐的主题放到多少来源于各地民间传说里像仙境一样的迷幻世界。viola和raffaella在听过乐队的几首作品后分别已歌手和笛手加入，乐队的风格比起之前的medieval变的更加romantic和folk。在详读了brian froud的作品"faeries"和"good faeries/bad faeries"之后，乐队把一些深化般的故事变成了自己的作品并录制了第一张demo cd叫做"hollow hills"。
    demo取得了一些杂志的好评，乐队的作品"asrai"被放近一张附加在杂志"rosa selvaggia"的合集里，同时在意大利当地的一个电台"onde furlane"里播出。这使得乐队更加努力去创作新的作品。
    音乐的主题依旧是关于(水的)精灵，乐队把所有有关仙女、女巫、侏儒等生活在水里的故事传说放到一起。正因为此，乐队计划发行的第二张小样取名叫做"in a sea, in a lake, in a river … …or in a teardrop"。但当一个叫做"sin organisation"的厂牌的老板听到这张小样之后决定发行并限量300张。
当第一张专集"chamber music"录制后francis离开了乐队，只好federico和viola两人去履行演出并且发行了现在听到的这张as you're vanishing in silence...